香港电影的成绩单派发完毕，成绩公布之前有朋友要我预测一下（去年我预测谭家明必定击败多数人认为大热的杜琪峰，结果被人说神了），我说预测不敢，也没那资格，交流一下而已。其实颁奖前，我个人不认为《投名状》能如此完胜，相反，我更看好本土化，同样出自陈可辛监制的《门徒》，原本我希望的是和两年前的场景：《如果·爱》拿一大堆奖，然后在分量最重的最佳影片和最佳导演中失意，但最后成绩单一出，并不是我所预料的。

　　金像奖颁了27届，今年应该是办得最为“手紧”（注：手头拮据之意）的一届，没有提名人的大合照；没有太多的宣传；没有太引起轰动的大人物；尽管之前提出“四海一家”的口号，但资金的短缺导致口号也仅仅是一个口号，甚至颁奖当晚的舞台也感觉不到大气。面对少得可怜的资金，梁朝伟也只能说，这是我们一家人一年一次的聚会，开的派对。所以，你看到郑佩佩母女上台颁奖，看到王晶一家三代人互相调侃。

　　这届金像奖的各项获奖者都不太冷门。论数量，你可以认为怎么来来去去都是那几部在竞争，这种状况从影片产量一路下降开始就已经存在，不过竞争主要奖项的影片确毫无疑问是质量极高。也许是响应去年的主题“薪火相传”，结果今年出了个游乃海。《跟踪》能提名最佳影片和最佳导演一点不让人觉得意外，而没有得奖也是意料之中。因为第一次做导演就被提名足以是对其最大的褒奖。而最佳新导演也就毫无争议地落在游乃海手上。

　　从《投名状》大获全胜可以看到，金像奖在对香港的电影人发出一个信号：合拍同样能出高素质电影，合拍片不是要放弃本土特色。《投名状》取景、语言都用内地的，但又力图不失去本土特色（类型片）。与一直坚守本土特色和追求个人风格的银河映像相比，陈可辛已经大胜。在提名的大热影片里面，除了《投名状》，另外一部就是《姨妈的后现代生活》。颁奖前我十分希望许鞍华能得到最佳导演，但我估计获胜的机会都不大，因为金像奖要鼓励合拍片怎么也得拿出一部叫好叫座的商业大片，而对阿Ann这种追求个人风格的合拍文艺片机会很少，再加上去年文艺片完胜，注重商业与艺术兼得金像奖不会再让不太好卖的文艺片全胜。不过，许鞍华也承认，《姨妈的后现代生活》是一部中小成本的文艺片，和《投名状》等大片没有多少可比性。

　　同时，大获全胜的《投名状》似乎还在发出另外一个信号：香港电影人要北望神州。今届最佳导演陈可辛是最推崇合拍片的，是面向大陆观众的香港导演。而他也一直坚信，合拍片一定能发展大方向。近年来，陈可辛以合拍片方式制作了《如果·爱》和《投名状》，都是投资高且评价好的大片，陈可辛认为电影就是一个资金的问题，还有一个就是要观众回到电影院看电影，拍电影本身不是一个骨气的问题，所以和大陆合拍片，出大制作才是电影人的出发点。而至于电影审查，陈可辛也十分乐观，因为老板不见得就比电影局的官员好，好莱坞的老板有时会比电影局更苛刻。

　　诚然，以陈大导演电影界成名近20年的“朵”（注：头衔、功力之解），去和电影局的官员打交道当然不是什么问题，跟电影局的官员谈剧本应该阻力也不太大。但是中国历来注重出身和身份，如果去的是一个大陆人下香港做导演，然后再上来和电影局的官儿们谈，或许就不那么顺利了。

　　至于电影老板和电影局，我也承认老板未必就比电影局好应付，因为老板要看着自己的钱包，要讲经济回报。但是电影老板不会要求你要符合社会主义精神文明建设，不会要你不能“恶意贬损人民军队、武装警察、公安和司法形象”的，不会要求你要树立“光正伟”形象。更重要一点，老板不会给你的影片作“政治正确”分析。如果好莱坞也有这套电影审查，那么会出现什么结果呢？《洛城危机》会被吊销拍电影的执照，颠覆警察形象，“恶意贬损人民军队、武装警察、公安和司法形象”的，将不可能出现马田·斯科塞斯，因为他的电影总少不了F字头的单词。如果要把《无间道风云》里面的多达两百多次的这单词都剪掉，那估计这部电影也不用怎么看了。对了，《老无所依》也应该踹了，因为里面“刻意表现违法犯罪嚣张气焰，具体展示犯罪行为细节”，而且同样贬低警察，怎么两个小时的影片下来警长竟然抓不到杀手，也太小看咱们人民警察了吧。

　　按照周黎明的说法，中国的电影产量要超过好莱坞容易，叫每个省的宣传部都拍一部主旋律，产量马上能超。但是，要出个什么中国“添·波顿”、中国“塔伦天奴”、中国的斯皮尔伯伯，那就洗洗睡吧。