《13》
Blur

　　这张实验色彩浓厚的唱片，是Blur对实验噪音和迷幻电子勇敢探索的程度，不是Oasis这样商业化的乐队能达到的，当然《Don't Belive The Truth》电音很重我也很喜欢，但还是没法和《13》相提并论，甚至比Radiohead的虚拟空间要更人性化。

　　《Tender》散发着乡村气息，像是回忆是和谐也是告别，《Coffee&TV》和《Trimm Trabb》的英式旋律听上去清新自然，广为流传，《Bugman》和《Swamp Song》，躁动的朋克节奏，片段的人声穿梭在厚重的电子噪音里却还能那么好听，而《1992》和《No Distance Left To Run》显得华丽伤感，《Battle》、《Caramel》和片尾的《Optigan》走向实验的飘然。

　　这应该是他们的颠峰之作了。

《The Blue Jukebox》
Chris Rea

　　BR系列的港版质量很高，比如这张来自chris rea的《The Blue Jukebox》。这个爱尔兰和意大利后裔曾经因为一篇散文和老师发生冲突而离开学校，后来鼓起勇气买了把吉他开始了音乐旅程，89年首度拿下英国专集金榜冠军，歌唱事业达到颠峰，连地中海的国际锐舞之都ibiza的DJ都用他的歌曲作混音。他喜欢根源音乐，不停更换公司，后来索性自己成立了一个公司，做自己喜欢的音乐。

　　这张混合节奏布鲁斯和爵士的唱片同样值得欣赏，《Long Is The Time,Hard Is The Road》的沧桑苦涩，《Somebody Say Amen》的娓娓道来，还有《Restless Soul》的翩翩起舞……当然最后一首《Speed》有点舞曲碎拍的感觉，可Chris Rea接受采访时候说：“有了电脑技术，你甚至不用记谱，他们甚至用电脑作人声。大多数的流行艺人却不知道他们的声音从电脑里出来成了什么样。像Coldplay这样的我们还能一起做一些东西，如果五年前还有一个Jimi Hendrix，他永远不会有机会作促有个性的东西来。”

　　自嘲吧。

《Mary Star of the Sea》
Zwan

　　Zwan是碎南瓜主唱Billy Corgan自己组的独立乐队，成员有来自朋克乐队，甚至后摇，风格迥异。

　　整张专辑风格感觉注重律动，鼓的风头十足，比如《Lyric》、《Declarations Of Faith》、《El sol》……吉他旋律也很流畅，《Settle Down》和《Baby Let's Rock》还加了不错的电子效果，而《Jesus,I/May Star Of The Sea》是更加大段的迷幻段落，Billy的唱腔还是那么丰厚温暖，完美的指挥着合奏。

　　我们只需要聆听。

《爱的呼唤》
郭富城

　　97年华纳出版的这张唱片是郭富城最畅销的粤语碟，相比《狂野之城》的多愁善感，感情表达更丰富包容。

　　《爱的呼唤》作为主打歌，开场星光闪耀般点缀的键盘非常清新好听，贯穿在副歌简单鼓声中又显得悠远辽阔。紧跟着的《有效日期》是时髦的电子曲风，有点嬉皮。《复制灵魂》开头一段舒缓的铺陈后就跌进诡异的氛围里，比《狂野之城》或者《铁幕诱惑》听上去更加扭曲，分裂，迷失。《战鼓》节奏强劲有力，“梦纵使疯狂，愿你紧抱不放”，心头好的旋律是迷幻醉人的英伦调，懒洋洋的，老歌分享爱有两个版本，舞曲版和blues版，感觉还不错。

《美丽城》
王磊

　　过去经常看音乐杂志，有“北有崔健，南有王磊”这样的说法，后来买了这张《美丽城》，果然还很耐听。

　　这张电子专辑大量运用打击乐，民乐，甚至川剧唱白，在《迎贤店》听起来就很诙谐幽默，《美丽城》有两个版本，感觉差不多，都来势汹汹，夹杂反复的古筝听起来很有味道，在《回乡偶书》里也有那么一段，还有打铁的声音，非常有趣。

　　早在10年前王磊就发过融合摇滚乐、民乐和古典音乐的宏愿，这张应该留给听者去鉴赏和思考吧。