T4 | 2006-07-30
 

拉尔夫·费因斯:沉默是金,无声总是胜有声

文/圣马克方场


  和朋友小三闲聊,他问我,演技派难道仅仅是“过气”的代名词而已吗?似乎这个潜法则已经开始生效,一张张熟悉的面孔在脑海里一一闪过,而拉尔夫·费因斯却是一个例外。毕竟,第78届奥斯卡,《不朽的园丁》榜上有名,尽管得奖的是蕾切尔·薇兹,但相信拉尔夫·费因斯在该片中的表现也不会让众多影迷失望,影片故事情节设计趋于老三段的模式恐怕才是最大的败笔。不过,这是题外话了。

  关于拉尔夫·费因斯,人们谈到最多的自然是他的眼神,无论用怎样的词语来描述,总是合理的,是的,那双眼睛让人看过一次便忘不了。正是因为眼神对于潜台词的准确表达,他的沉郁,独自隐忍,才更令人心痛,是那种直指内核的痛,无声胜有声。

  1962年12月22日生于英国索福克的拉尔夫·费因斯,从小就是个外表文静不善言辞但内心热烈的帅小子,父亲是个自学成才的摄影师,母亲则热衷小说和游记创作,六兄妹中排行老大的他虽然受到家中文化氛围的熏陶,但因家中贫困,却没有上过小学。性格内向的他总是在孩子们的聚会上独自躲到一边静静地张望伙伴,或者玩自己的拼图。八岁时他得到母亲送他的生日礼物是一盒戏剧大师劳伦斯·奥利维尔主演的莎士比亚名剧《哈姆雷特》录象带,这盒录象带立即让他爱不释手,1982年中学毕业的他,正是凭着《哈姆雷特》里的一段独白考取了著名的皇家戏剧艺术学院。

  凭借着在莎翁名剧《罗密欧与朱丽叶》和《仲夏夜之梦》中担任男主角,拉尔夫·费因斯顺利进入皇家莎士比亚剧团,并迅速成为引人注目的新星,这段时期的舞台演出,让他的演技日渐成熟并且逐渐展现出自己独特的优势——极佳的领悟能力,准确的肢体语言和对剧情良好的掌控,而一贯沉默忧郁的性格更是他特有的迷人气质。

  尽管在第一部电影《呼啸山庄》中表现平平,但是却因此引起了美国大导演史蒂芬·斯皮尔伯格等世界电影人的注意。而在同年的另一部影片《阿拉伯的劳仑斯》中的表现则让人们看到了他的天赋和巨大的潜力。果然,四年后的《辛德勒的名单》让世界电影史永远记住了拉尔夫·费因斯这个名字。凭借在《辛》片中的出色表现,获得了第一个奥斯卡提名,那年他32岁(1994年)。接下来的两年时间,《世纪末狂潮》和《英国病人》两部影片皆好评不断,而且正是后者,让他再获奥斯卡提名,同样,这一次《英国病人》又获得了奥斯卡最佳影片奖。

  在《辛德勒的名单》中,饰演纳粹军官葛夫的拉尔夫·费因斯尚且还未有现在这般令人着迷的眼神,但镇定外表下矛盾的内心却被他表现得淋漓尽致。当辛德勒用消防水龙头为车厢里的劳工们喷水降温时,他却坐在车厢旁边看着这一切并且用“残忍”来嘲笑辛德勒,这种嘲笑让他想起自己枪杀犹太人时真正的残忍,一番放肆地大笑之后,表情木然地看着辛德勒的忙碌,眼睛里写满空白,内心的自省在无言中拷问着自己的灵魂——对于一个纳粹军官来说,如果灵魂尚且存在的话。同样给人留下挥之不去的印象的还有在地下室里对犹抬女仆海伦的那一番独白,语无伦次,但却始终保持着缓慢的看起来漫不经心的语调,甚至太多已到嘴边又被咽下去的话语,以及最后终于失去理智,疯狂地发泄,将一名纳粹军官的内心世界刻画到极致。

  记得史蒂芬·斯皮尔伯格在谈到让拉尔夫出演《辛德勒的名单》时曾毫不吝啬地夸赞他说:“到了试镜头的时候,我就知道他确实是我想要的人。你可以看到他眼里的亲切笑容如何突然消失,取而代之的是一种令人畏惧的冷酷。”《辛》片成为电影经典,拉尔夫作为主要演员也扬名影坛,从此踏上通向银色梦工场的道路,在很大程度上说,还得感谢大导演的慧眼识珠。

  而在《英国病人》里扮演的二战期间在非洲进行地质勘察的历史学家奥尔马希,似乎才真正找到了他最适合的角色——隐忍、有着强烈的事业心、内心丰富但不善表达、无声地爱着一个女人的男人。影片中他山洞里抱着自己的死去的妻子欲哭无泪的那个场景相信仍然另无数影迷记忆如新。在他之后的影片中可以看得出来,他正在朝着自己最擅长的角色刻画努力。《沉默的羔羊前传——红龙》里的兔唇、身上文着一条模样狰狞的“红龙”的精神病患者、《伯爵夫人》里双目失明的美国外交官、《曼哈顿女佣》(尽管这部影片并不算好)里英俊潇洒放浪形骸的政客、《不朽的园丁》里脾气温和、温文尔雅的外交官,一部比一部精彩传神,那双眼睛,也被更多人记住。在这些角色里,靠肢体语言和面部表情传达人物的内心感受的无声戏总是占有相当大的比重,而看过之后,谁都得承认:无声总是胜有声。

  《红龙》里,他与爱德华·诺顿的对手戏仅有最后的几分钟,但是,两个人在表演风格上太多的相似免不了要让苛刻的影迷将他们作一番比较,拉尔夫长于饰演淡定稳重的角色,而诺顿则是个多面手,戏路更广一些。但比较而言,我更加喜欢拉尔夫,在《流入山谷》(入选2005年戛纳电影节“一种关注”单元)里,爱德华·诺顿饰演的美国牛仔在面对爱情追求与生活现实的矛盾冲突时表现出来内心拷问煎熬显然就应该向拉尔夫学学。

  拉尔夫的演艺风格,除了与他自己的性格有关外,还应该在很大程度上归功于在莎士比亚剧院的戏剧表演经历对他的影响。这个不善交际的家伙因为敬业而和自己苦苦追了八年才最终结为连理的妻子分手。然后,与在《哈姆雷特》中扮演母亲角色比自己大十七岁的弗兰西斯卡·安尼丝走到了一起,正是这个女人,使一贯不懂待人接物的拉尔夫·费因斯像完全变了个人一样。正应了《英国病人》导演的说法:“他爱她,她也爱他,这才是最关键的问题。”