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走钢索的人 文/小P |
从范晓萱的《我要我们在一起》认识李泉，他的曲风偏爵士，无论歌喉还是创作在内地已算佼佼者，一直奇怪单从形象而言像这样一个182个头的才子型帅男人竟然不太受大众亲睐，我笼统简单的认为他的歌既不够绝对前卫也不够绝对大流自然引发不了更多人侧目，而且在现场演唱时过于自我陶醉的表演注定了他的默默。 李泉出歌较慢，从95年《上海梦》、97年《星世界》、99年《走钢索的人》、01年《岛中央》、03年《2046》和04年底《划火柴的女孩》中看得出他的延续和转变。早期的专辑《上海梦》、《心世界》、《走钢索的人》都带有浓厚的学院色彩，不管是加入交响乐的《上海梦》、以乐团形式呈现的《心世界》或者是带有爵士与古典色彩的《走钢索的人》，就像孤独的夜行者，肩负着整个世界的重量，也让人有种走在钢索的脆弱与凄美；到了近期的《岛中央》和《2046》，则带有些许实验色彩。电子的音符、影像的符号、意识型态的词汇，就像万花筒的世界，令人眩目而惊艳。加盟新索音乐的新专辑《划火柴的女孩》，更邀请到韩国和内地知名制作人和乐手为李泉共同打造，几位音乐才子风云际会，融入了拉丁音乐、西班牙音乐、小夜曲、爵士乐、摇滚乐等许多不同的音乐元素。 我觉得是大家还没真正放开心扉去听李泉的歌去审视李泉这个人。李泉音乐生命的启蒙在于祖父母带着他按下琴键的那一刻，从此，20多个年头音乐就像是李泉的阳光、空气、水，没有原因，没有理由，慢慢地流入李泉的血液中。李泉无疑是一个高格调的审美者。不得不承认，没有点底蕴的人可能会对新唱片理解得稍微费力，也不得不承认，市场的接受程度可能又要打个问号，但当他离人群越来越远﹐所思所唱却又离人越来越近。 说了这么多，我只想推荐一首歌，李泉99年的主打《走钢索的人》，歌词很绝望。 走在半空中要人命的风 就快要把我吹落 风吹痛我双眼 我看不清楚 往前是冷漠 后退是寂寞 干脆我坠落 |